RADIOstyle

Dio는 1982년부터 2010년까지 활동한 미국의 하드 록 밴드로, 그 이름은 보컬과 기타를 맡은 론니 제임스 디오(Ronnie James Dio)의 성을 따서 지어졌습니다. 디오는 그 전에 블랙 사바스(Black Sabbath)와 더불어 활동하며 대중적인 인기를 얻었던 보컬리스트로, Dio의 입단 이후 블랙 사바스는 'Heaven and Hell'과 'Mob Rules'라는 앨범을 발표하며 재기한 것으로 평가받습니다. Dio는 1983년 발표한 데뷔 앨범 'Holy Diver'를 시작으로 다양한 앨범을 발표했습니다. Dio의 음악은 그의 파워풀한 보컬과 함께 기타와 베이스 기타, 드럼 등의 악기 연주에 초점을 둔 고전적인 하드 록 스타일로, 특히 중간에 기타와 베이스 기타의 솔로 연주가 들어간 곡들이..

너바나(Nirvana)는 1987년에 워싱턴 주 시애틀에서 결성된 미국의 록 밴드입니다. 너바나는 그런지(Grunge)라는 음악 장르를 대표하는 밴드 중 하나로, 1990년대 초반에 대중적인 인기를 끌었습니다. 너바나의 주요 구성원은 보컬과 기타를 맡은 커트 코베인(Kurt Cobain), 베이스 기타를 맡은 크리스 노보셀릭(Chris Novoselic), 그리고 드럼을 맡은 데이브 그로울(Dave Grohl)입니다. 너바나는 1989년에 첫 앨범 'Bleach'를 발표했으며, 이후 1991년에 발표한 두 번째 앨범 'Nevermind'를 통해 대중적인 성공을 거두었습니다. 'Nevermind' 앨범의 대표곡인 'Smells Like Teen Spirit'는 전 세계적인 히트곡으로 자리 잡았으며, 너바나..

커트 코베인(Kurt Cobain)은 1990년대 초반 그런지(Grunge) 음악 시대의 대표적인 인물로, 미국 워싱턴주 출신의 록 가수, 작곡가, 기타리스트입니다. 그는 특유의 독특한 보컬과 노래 작업으로 대중들에게 매우 사랑 받았으며, 자신만의 음악적 스타일로 그런지 운동의 대표적인 인물로 평가받고 있습니다. 그의 밴드 Nirvana는 1991년 발표한 'Nevermind' 앨범으로 대중성을 얻었으며, 이 앨범의 대표곡 'Smells Like Teen Spirit'는 전 세계적인 히트곡으로 자리 잡았습니다. Nirvana는 이후 다른 앨범들도 발표하며 지속적인 인기를 얻었지만, 1994년 4월 5일, 커트 코베인은 자신의 시안아이(Scattered) 부동산 내 자택에서 총에 의한 자살로 사망하였습니다..

르네상스 음악 • ‘Renaissance’ 재생, 부활, 고대문화의 부흥 • 14세기~16세기까지 일어난 인본주의 문화혁명 • 종교와 과학의 분리가 시작되는 시기 • 문학, 건축, 미술 등 다방면에 전개 음악적 특징 • 심미적인 인본주의 작품을 만들려는 경향 • 성악과 기악의 조합 • 폭넓은 문학적 가사들, 풍부한 음향의 성부 음악의 정서적 확장 • 다성 음악의 발전 → 불협해결의 기법 필요 대위법의 발전 • 인쇄술로 악보가 보급되며 작곡가 없이도 음악연주가 가능 작곡과 연주의 분리 주요 작곡가 기욤 뒤파이 (Guillaume Dufay,1400-1474) • (현) 동프랑스 지역 부르고뉴(공국) 악파의 리더 • 중세의 전통을 기초로 한 보수적 성격 조스캥 데 프레 (Josquin des Préz, 14..

세속음악 골리아드(Goliards, 10C~13C) • 학식과 지식을 갈망하는 학생, 하급성직자들 • 초기대학 (옥스퍼드 1167, 케임브리지 1209, 파리 1170) 설립 과정에서 발생한 음악집단 • 사회적 지위와 기독교적 문화의 위선으로부터 도피 • 술, 사랑, 정치풍자, 금욕주의 비판 등 다양한 주제 (라틴어) 종글뢰르(Jongleur, 10C~13C) • 광대이면서 대중 앞에서 기예와 노래를 부르던 집단 • 신분이 낮았으며 라틴어가 아닌 프랑스어로 노래를 만듦 • 귀족을 섬긴 경우 민스트럴(Ministeralis)로 불리기도 함 트루바두르(Troubadour, 11C~13C) • 봉건 제후의 성을 찾아다니며 시와 노래를 낭독하던 기사계급 • 마을에서 환영 받는 당대 최고의 엔터테이너 • 프랑스어..

단선율에서 다성음악으로 다성음악의 등장 • 9세기부터 다성음악(Polyphony)양식이 생겨남 • 초기 다성음악은 오르가눔(Organum)의 형태로 등장 • 그레고리안 성가의 가락에 하나 또는 그 이상의 대성부를 붙임 • 3-4-5도의 음을 중복시켜 사용함 대학과 교회 : 다성음악(Polyphony)의 탄생지 • 대학과 교회가 교류하며 다성 음악이 발전 - 대학에서의 음악은 교육의 중요한 일부 • 철학과 신학의 중심지12세기 파리대학 (Université de Paris) - 대학에 노틀담 성당 부속 성가대 학교 설치 운영 • 이론이 확장되며 오르가눔 양식이 미사전례의 불균형 초래 - 12세기 말부터 교회음악이 복잡해지며 세속화 됨 발전의 결과 • 교회 음악의 측면 - 엄숙했던 교회음악에 변화가 찾아옴 ..

중세시대 음악 중세 음악의 형성 과정을 설명할 수 있다. 그레고리안 찬트의 종교적 기능과 그 특징을 정의할 수 있다. 초기 기보법의 형성과정과 계명창의 개념을 설명할 수 있다. 단성음악과 다성음악의 개념을 이해하고 차이를 설명할 수 있다. 세속음악과 종교음악의 차이를 설명할 수 있다. 1. 중세 음악의 개요 교회음악 중심의 시대 • 312년 기독교 공인 이후 중세는 기독교의 시대 • 중세 음악사 역시 가톨릭 교회음악을 중심으로 기록 • 교회음악과 세속음악(Secular music)이 엄격히 구별된 시기 • 신분제 속에 있었던 교회 음악가들이 음악의 이론을 체계적으로 정리 2 그레고리안 성가 특징 • 미사(Mass) 예식을 위한 중세를 대표하는 라틴어 무반주 단성 음악 • 교회 내에서 구전된 음악을 9세기..

사람에 의해 만들어져야 함 • 인간성의 요소로서 어떠한 기능을 제공해야 함 • 특정 문화권, 사회적 배경에 의해 음악으로 인식되어야 함 우리가 음악을 듣는 이유 • 청취의 경험과 동기는 같은 문화권 속에서도 철저히 개인적으로 발생함 음악의 9가지 기능 감정표현 미적/구조적 아름다움 오락과 즐거움 커뮤니케이션 신체적 반응 사회적 규범 종교의식의 확인 사회와 문화의 연속성에 기여 사회통합에 기여